“Người ngoài hành tinh kẻ thù trung thành nhất của Bệ hạ”
130.000 người Đức lưu vong định cư ở Hoa Kỳ, con số tương đương ở Anh là khoảng 50.000. 1 Theo tỷ lệ, đây là một con số lớn hơn, vì Mỹ có dân số gấp bốn lần nước Anh và diện tích gấp mười lần. Tuy nhiên, ngoài điều đó ra, không dễ để so sánh trải nghiệm của những người di cư ở hai quốc gia. Daniel Snowman, người đã phỏng vấn nhiều người Đức di cư nổi tiếng định cư ở Anh, nhận thấy rằng họ có hai phẩm chất đặc trưng: họ lớn lên trong những gia đình “đắm chìm trong âm nhạc”, được học từ mẹ của họ, và trong đó Bildung, bắt nguồn từ cha của họ, đã được thực hiện rất nghiêm túc. * 2
Đất nước họ đặt chân đến không đặc biệt quan tâm đến văn hóa Đức. Hầu hết những người Anh có học đều hướng sự chú ý của họ đến Pháp và ở một mức độ nào đó là Ý. Christopher Isherwood, người đã có thời gian ở Berlin và Hamburg vào những năm 1930, cho biết ông đã bị tấn công bởi những người bạn không thích ông quan tâm đến nước Đức “và ước rằng tôi đến Pháp thường xuyên hơn…nước Pháp của Proust và những người theo trường phái Ấn tượng Pháp.” Nghệ thuật và văn hóa Đức đã bị cấm đoán kể từ Chiến tranh thế giới thứ nhất, mặc dù trước đó, các nhà soạn nhạc như Edward Elgar (1857–1934) và Donald Tovey (1875–1940), đã cảm thấy cần phải được công nhận ở Đức trước Anh.
Cũng như những người di cư đến Mỹ sớm, một số người đến Anh vào đầu những năm 1930 cũng vậy. Carl Ebert và Rudolf Bing nằm trong số những người đầu tiên, người trước đây là Người phục vụ tại nhà hát ở Darmstadt (người đã từ chức sau cuộc gặp ô nhục với Göring), người sau là quản lý của Nhà hát Opera Charlottenburg ở Berlin. Họ sẽ hợp tác để giúp Nhà hát Opera Glyndebourne khởi đầu và vào năm 1947, Bing tiếp tục thành lập Lễ hội Edinburgh, mặc dù ông “hầu như không biết Scotland ở đâu”. 3 Walter Gropius là một người đến sớm khác; ông đã đến thăm Anh vào năm 1934 để triển lãm tác phẩm của mình tại Viện Kiến trúc sư Hoàng gia Anh và được mời trở lại vào cuối năm khi ông bắt đầu một số hợp tác, đặc biệt là Cao đẳng Impington phía bắc Cambridge. Labanschule của Rudolf Laban ở Stuttgart đầu tiên được chuyển đến Paris vào năm 1937, sau đó đến Dartington ở Devon, nơi cộng đồng nghệ thuật của Leonard và Dorothy Elmhirst đang tạo nên làn sóng, và là nơi học trò cũ của Laban, biên đạo múa Kurt Jooss (xem bên dưới), là đã thu gọn. 4 Alexander Korda, sinh ra ở Hungary nhưng nói tiếng Đức và được đào tạo tại Berlin, đã rời thủ đô nước Đức vào năm 1926, định mệnh đến Hollywood, nơi ông không phát đạt, và vì vậy đã chuyển đến London, nơi vận may của ông đã thay đổi, và ông trở thành một trong những nhà sản xuất phim thành công nhất mọi thời đại. Một người Hungary gốc Đức khác, Emeric Pressburger, người đã làm việc cùng với—nếu không thực sự là với — Robert Siodmak, Billy Wilder, và Carl Meyer (tác giả của Caligari ), đã buộc phải rời đi vào mùa xuân năm 1933. Ở Anh, Korda đã giới thiệu ông với một giám đốc đầy tham vọng Michael Powell, và mối quan hệ hợp tác lâu dài đã ra đời. Ernst Gombrich, nhà sử học nghệ thuật tương lai, rời Vienna đến Anh năm 1935, tham gia cùng các họa sĩ như Oskar Kokoschka và Kurt Schwitters.
Nước Anh đã không tràn ngập người nhập cư. Trong năm đầu tiên của chế độ Hitler, khoảng 2.000 người tị nạn đã đến, ít hơn so với những người chọn Pháp (21.000), Ba Lan (8.000) và Palestine (10.000). Tuy nhiên, khi những năm 1930 trở nên đen tối, Anh - cùng với Hoa Kỳ - trở thành điểm đến ưa thích, đặc biệt là khi vào năm 1938, người Anh đồng ý tiếp nhận “những chuyến tàu chở” trẻ vị thành niên từ Đức-Áo. Daniel Snowman nói rằng Kindertransport (Chuyển giao thông vận tải dành cho trẻ em), như đã biết, bắt đầu vào tháng 12 năm 1938 và tiếp tục cho đến khi chiến tranh bùng nổ vào tháng 9 năm sau, trong thời gian đó 10.000 thanh niên, 3/4 trong số họ là người Do Thái, đã tìm thấy nơi ẩn náu ở Hoa Kỳ Vương quốc.
Đối với giới học thuật, Hội đồng Hỗ trợ Học thuật được thành lập (sau này là Hiệp hội Bảo vệ Khoa học và Học tập), đứa con tinh thần của Leo Szilard, William Beveridge, giám đốc Trường Kinh tế Luân Đôn, và Lionel Robbins, một đồng nghiệp ở đó. Tổ chức này, thành lập các phòng phía trên Hiệp hội Hoàng gia ở Burlington Gardens, đã giúp đỡ những người như Karl Mannheim, Max Born, Hans Krebs và Rudolf Peierls. 5 Đến năm 1992, không ít hơn 74 người tị nạn, hoặc con cái của những người tị nạn, đã trở thành Nghiên cứu sinh của Hiệp hội Hoàng gia và 34 người nữa là Nghiên cứu sinh của Học viện Anh quốc. Mười sáu người đã đoạt giải Nobel và mười tám người đã được phong tước hiệp sĩ. 6
Những người tị nạn Do Thái có xu hướng không định cư ở các khu vực East End truyền thống của London — thay vào đó, một giáo đường Do Thái mới được thành lập ở Swiss Cottage (Giáo đường Do Thái ở Quảng trường Belsize). Nhiều người trong số những người tị nạn, một khi họ đã kiếm được việc làm, một cách tự nhiên, họ đã cố gắng giúp đỡ những người bạn của họ. Họ cùng nhau gặp phải một vấn đề khi vào mùa xuân năm 1940, khi cuộc xâm lược sắp xảy ra, hàng ngàn người tị nạn đã bị giam giữ trên Đảo Man. Trong số những người được thực tập có Max Perutz, Stephen Hearst, Hans Schidlof, Hans Keller, Kurt Jooss, Sebastian Haffner, Kurt Schwitters và Claus Moser. 7 Tin tốt duy nhất là tài năng ở Isle of Man phát triển sâu đến mức các khóa học xuất sắc về mọi thứ, từ sân khấu Trung Quốc đến ngôn ngữ Etruscan đều có sẵn. Những người lưu vong nói đùa rằng họ là “Người ngoài hành tinh kẻ thù trung thành nhất của Bệ hạ”. số 8
Một số người tị nạn đã được thả chỉ sau vài tuần (chẳng hạn như Claus Moser), và các hội đồng được thành lập (do những nhân vật như Ralph Vaughan Williams, người đứng đầu ủy ban đánh giá các nhạc sĩ tị nạn) hầu hết đều xem xét một cách tử tế. các thực tập sinh. Lucie Rie, người thợ gốm, được cử đi canh lửa, Nikolaus Pevsner giúp dọn bom, và Hans Schidlof được đào tạo thành thợ nha khoa. Nhưng không phải tất cả đều làm việc trên các nhiệm vụ tầm thường. Rudolf Peierls, Klaus Fuchs và Joseph Rotblatt đến Mỹ để tham gia Dự án Manhattan, trong khi Ernst Gombrich, Martin Esslin và George Weidenfeld làm việc cho các dịch vụ giám sát của BBC. Stephen Hearst và Charles Spencer đã có cơ hội sử dụng các kỹ năng ngôn ngữ của họ để thẩm vấn các tù nhân chiến tranh. 9
Alex Korda thành lập chính mình trong chiến tranh, sản xuất các bộ phim chống Đức quốc xã, chẳng hạn như Sư tử có cánh , về sự bất khả chiến bại của RAF, bắt đầu ngay cả trước khi chiến tranh được tuyên bố, và Pressburger đã sản xuất Vĩ tuyến 49 . 10 Martin Miller đã đánh bóng việc đóng giả Hitler (sau này trở nên nổi tiếng) của mình và thành lập Laterndl , một nhà hát lưu vong của Áo chuyên về quán rượu (lúc đó hầu như không được biết đến ở Anh) và nằm ở Westbourne Terrace, ngoài khơi Notting Hill. Ngoài ra còn có Câu lạc bộ Blue Danube và FDKB, hay Freier Deutscher Kulturbund, Liên đoàn Văn hóa Đức Tự do, một tổ chức bảo trợ để hỗ trợ các nhà văn, diễn viên, nhạc sĩ. và các nhà khoa học, và các thành viên sáng lập bao gồm Stefan Zweig (người chưa bao giờ hạnh phúc ở Anh), Berthold Viertel, Fred Uhlman và Oskar Kokoschka. 11
Khi người dân và các tổ chức sơ tán khỏi London, Oxford trở thành trung tâm của cuộc sống tị nạn: Rudolf Bing sống ở đó, cũng như nhà soạn nhạc (và học trò của Schoenberg) Egon Wellesz (người có bằng danh dự của Oxford), nhà thơ Michael Hamburger, nhà triết học. Ernst Cassirer, và Nicolai Rubinstein, người giảng về lịch sử thời Phục hưng. Paul Weindling, trong nghiên cứu của mình về các học giả người Đức ở Oxford trong Thế chiến thứ hai, đã xác định được hơn 50 người tị nạn, phần lớn trong số họ là nhân viên y tế: trục Berlin-Oxford đã tồn tại trước chiến tranh và các mối quan hệ cá nhân rất tốt. Cambridge có phần của các nhà khoa học émigré—Hermann Blaschko, Hans Krebs, Rudolf Peierls, Max Perutz; nó cũng là quê hương của LSE lưu vong, nơi Friedrich von Hayek hiện đang trú ngụ. Hayek hiện được xác định là đối thủ chính của John Maynard Keynes, cũng là một người Cambridge. Bất chấp sự khác biệt của họ, hai người đàn ông đã trở thành những người bạn vững chắc. Sau chiến tranh, LSE trở thành ngôi nhà nổi tiếng của các học giả tị nạn nổi tiếng: Claus Moser, John Burgh, Ralph Milliband, Ernest Gellner, Peter Bauer, Hilde Himmelweit (trợ lý của Hans Eysenck), Bram Oppenheim và Michael Zander.
Người ta không thể bỏ qua các vấn đề. Các họa sĩ Ludwig Meidner và Kurt Schwitters thừa nhận rằng họ chưa bao giờ cảm thấy được đánh giá cao hoàn toàn ở Anh, Elias Canetti chưa bao giờ vượt qua được việc ông nghĩ nước Anh philistine như thế nào (mặc dù CV Wedgwood đã dịch ông và Iris Murdoch ca ngợi tài năng của ông). * Claus Moser nói với Daniel Snowman rằng cha mẹ anh ấy “không bao giờ lấy lại được phong thái của cuộc sống trước đây của họ,” sống nghiêm khắc trong một ngôi nhà liền kề ở Putney, rất khác với thế giới rực rỡ của Berlin ở Cộng hòa Weimar. 12
Khi vận may của chiến tranh xoay chuyển, và sau chiến tranh, các cơ hội đã bắt đầu xuất hiện. Walter Goehr, một nhạc sĩ từng thực hiện tất cả các vai trò trong công việc, đã thành lập dàn nhạc của riêng mình, London Philharmonic, và đề nghị Richard Tauber, một nhạc trưởng cũng như giọng nam cao, cầm dùi cui, điều mà anh ấy đã làm rất thành công. Kurt Jooss được yêu cầu sản xuất một phiên bản mới của Cây sáo thần cho Nhà hát Mới, và ông đã biên đạo một vở ba lê mới, Pandora , vào năm 1944.
Câu chuyện về Ernst Gombrich nhấn mạnh thực tế rằng một trong những ảnh hưởng lớn nhất của người nhập cư đối với đời sống văn hóa Anh (cùng với khoa học và âm nhạc) là xuất bản. Sự nghiệp viết lách của Gombrich bắt đầu từ năm 1934–35, tại Vienna, khi Walter Neurath yêu cầu ông chuẩn bị một cuốn lịch sử thế giới cho trẻ em. Điều này dẫn đến một ý tưởng về lịch sử nghệ thuật, xuất hiện dưới tên Câu chuyện nghệ thuật vào năm 1950, lúc đó cả tác giả và nhà xuất bản đều đã chuyển đến Anh. Cuốn sách đã gây chấn động, vẫn được in trong 50 năm - và 6 triệu bản - sau này, có lẽ là cuốn sách nghệ thuật thành công nhất mọi thời đại. Gombrich trở thành Giáo sư Nghệ thuật của Slade tại Oxford và xuất bản hai cuốn sách nổi tiếng khác, Art and Illusion , về tâm lý nghệ thuật, và một cuốn về trang trí, The Sense of Order . Năm 1959, ông trở thành giám đốc của Viện Warburg, một chức vụ mà ông giữ cho đến khi nghỉ hưu vào năm 1976, lúc đó ông đã được phong tước hiệp sĩ. 13
Danh sách những cái tên sau đây củng cố quan điểm về tác động của di cư đối với xuất bản: George Weidenfeld, Tom Maschler, Walter Neurath, Paul Hamlyn, Peter Owen, Andre Deutsch, Paul Elek, Robert Maxwell. Stanley Unwin chịu trách nhiệm một phần trong việc đảm bảo rằng Phaidon Press chuyển đến Anh an toàn sau khi ông mua toàn bộ cổ phần của Phaidon, về mặt kỹ thuật đã “Aryan hóa” công ty, trở thành “công ty con” của công ty Anh.
Có lẽ câu chuyện thành công xuất bản lớn nhất là của George Weidenfeld. Sau chiến tranh, mục tiêu đầu tiên của Weidenfeld là thành lập một tạp chí, một sự kết hợp như ông thấy giữa New Yorker , New Republic và New Statesman , được gọi là Contact . Anh ấy đã đặt hàng các bài báo từ Bertrand Russell, Ernst Gombrich và Benedetto Croce, nhưng Contact không thành công như mong đợi, và bước ngoặt trong vận mệnh của anh ấy xảy ra khi anh ấy đang ăn trưa với Israel Sieff, một trong những giám đốc của Marks & Spencer. . Sau bữa trưa, Sieff đưa Weidenfeld đến cửa hàng Marble Arch của công ty anh, nơi anh chỉ cho vị khách của mình một quầy trưng bày những tác phẩm kinh điển dành cho trẻ em, được sản xuất tại Mỹ, đang “bay khỏi kệ”. Anh ấy đã mời Weidenfeld làm điều tương tự và bán trực tiếp cho Marks & Spencer.
Weidenfeld nhanh chóng sản xuất một loạt tựa sách không có bản quyền quen thuộc như Đảo châu báu , Người đẹp da đen và Truyện cổ Grimm ; sách tiếp quản tạp chí và năm 1949 Weidenfeld & Nicolson ra đời. Trong số những cú đột phá xuất bản đáng chú ý khác của Weidenfeld có Lolita của Nabokov (sau nhiều tranh cãi), The Hedgehog and the Fox của Isaiah Berlin , và hồi ký của David Ben-Gurion, Golda Meir, Abba Eban, Moshe Dayan và Shimon Peres, chưa kể đến một số tác phẩm khác của Weidenfeld. những cuốn sách đề cập ở đây, chẳng hạn như Ba bộ mặt của chủ nghĩa phát xít của Ernst Nolte và Nền dân chủ ở Đức của Ralf Dahrendorf (xem Chương 41). Sinh nhật lần thứ 90 của ông, vào tháng 9 năm 2009, được tổ chức tại Geneva bởi kiến trúc sư nổi tiếng quốc tế, Lord (Norman) Foster, với sự tham dự của 300 người bạn nổi tiếng, trong đó có phó thủ tướng Israel, 10 đại sứ, nhiều nhân vật nổi tiếng trong giới truyền thông và xuất bản. và, theo cách nói của Weidenfeld, “một số Hapsburg.”
Thành tích xuất bản gần như ấn tượng của Weidenfeld là thành tích của Nikolaus Pevsner. Ông đến Anh năm 1936 và làm việc cho một nhà thiết kế nội thất. Trong chiến tranh, ông đảm nhận vị trí biên tập viên (độc lập) của Tạp chí Kiến trúc , giảng dạy bán thời gian tại Cao đẳng Birkbeck thuộc Đại học London và xuất bản một cuốn sách về kiến trúc châu Âu. Năm 1955, ông thuyết trình về Reith trên đài BBC và chọn chủ đề “Tính chất Anh của nghệ thuật Anh”. Nhưng hai dự án khác có thể có nhiều tác động hơn. Một là kết quả của cuộc trò chuyện với Allen Lane, người đã nghĩ ra Penguin Books, cho “Lịch sử nghệ thuật Pelican”, một bộ truyện nhiều tập khổng lồ khảo sát sự phát triển của nghệ thuật trên khắp thế giới; và loạt thứ hai, do Pevsner tự nghiên cứu và viết, về những tòa nhà đẹp và quan trọng nhất ở Anh. 14 Mất ba mươi năm, nhưng cuộc khảo sát của ông vẫn là một tượng đài. Các Neurath là trung tâm của một vòng tròn bao gồm Henry Moore, Barbara Hepworth và Ben Nicholson.
Một thành tựu sau này là của nhà sử học Eric Hobsbawm, người lớn lên ở Vienna, chuyển đến Berlin khi còn ở tuổi thiếu niên. Ông bị thu hút bởi chủ nghĩa cộng sản không chỉ như một giải pháp thay thế cho chủ nghĩa tư bản mà còn là một giải pháp thay thế cho Chủ nghĩa phục quốc Do Thái, chủ nghĩa mà ông không mấy thiện cảm. Ở Anh, ông trở thành một giáo viên lịch sử ấn tượng tại Đại học Birkbeck, giúp thành lập tạp chí Quá khứ và Hiện tại đã trở thành một tạp chí rất có ảnh hưởng , viết một số cuốn sách về tầng lớp dưới ( Primitive Rebels , 1959, Labouring Men , 1964) và rất nổi tiếng. , tổng hợp bộ tứ, Thời đại Cách mạng , Thời đại Chủ nghĩa Tư bản , Thời đại Công nghiệp , và gần đây nhất là Thời đại Cực đoan . 15
Cả Karl Popper và Friedrich von Hayek đều tiếp tục tấn công chủ nghĩa xã hội và chủ nghĩa lịch sử bắt đầu từ những năm 1940. Năm 1959, Popper xuất bản cuốn Logic của khám phá khoa học , trong đó ông đưa ra quan điểm của mình rằng nhà khoa học tiếp cận thế giới—tự nhiên—như một người xa lạ, và điều khiến doanh nghiệp khoa học khác biệt với bất kỳ thứ gì khác là nó chỉ mang lại kiến thức hoặc kinh nghiệm giải trí mà có khả năng làm giả. Đối với Popper, đây là điều phân biệt khoa học với tôn giáo hoặc siêu hình học; nó chính là hiện thân của một xã hội “mở”. Hayek rời Anh để đến Đại học Chicago vào năm 1950 và có thể được xem xét dễ dàng như vậy trong chương về những người di cư đến Hoa Kỳ, mặc dù sau đó ông vẫn quay trở lại Châu Âu nói tiếng Đức, đến Salzburg và sau đó là Freiburg. Năm 1960, ở đỉnh điểm của Chiến tranh Lạnh, ông đã xuất bản Hiến pháp Tự do , trong đó ông mở rộng lập luận của mình ngoài việc lập kế hoạch - trọng tâm của cuốn sách trước đó của ông - sang lĩnh vực đạo đức. Lập luận của anh ấy bây giờ là các giá trị của chúng ta đã phát triển giống như trí thông minh của chúng ta và các quy tắc công lý đã phát triển là tự do. Khái niệm “công bằng xã hội” sẽ trở nên rất phổ biến vào những năm 1960, và “Xã hội vĩ đại” đã và đang là một huyền thoại. Được phát triển, pháp luật là “một phần của lịch sử tự nhiên của loài người”, nó đồng hành với xã hội và do đó và quan trọng là nó có trước sự xuất hiện của nhà nước. Việc áp đặt “công bằng xã hội” là một sự can thiệp không chính đáng (và không khả thi) đối với các quá trình tự nhiên. Cả Popper và Hayek đều không phải là những người bi quan về văn hóa theo kiểu truyền thống của Đức, nhưng họ có thể nhận ra là người theo thuyết Darwin trong cách tiếp cận của họ. Năm 1974, Hayek đoạt giải Nobel Kinh tế và năm 1984, ông được vinh danh là Người đồng hành danh dự ở Anh. Popper được phong tước hiệp sĩ năm 1965.
Một liên doanh xuất bản-văn học-lịch sử thuộc loại khác là Thư viện Holocaust do Alfred Wiener thành lập ở London. Sinh ra là một người Berlin, ông đã chiến đấu trong Thế chiến thứ nhất và giành được Chữ thập sắt. Luôn lưu tâm đến mối đe dọa của Chủ nghĩa xã hội quốc gia, ngay từ năm 1928, ông đã bắt đầu ghi lại các hoạt động của nó nhưng vào năm 1933, ông buộc phải chạy trốn, đầu tiên là đến Amsterdam, sau đó đến London. Sau chiến tranh, ông đã thành lập Thư viện Wiener, một trong những nguồn tài nguyên chính để ghi lại Holocaust. 16
Leo Baeck (1873–1956) là một nhân vật tương tự, thậm chí còn ấn tượng hơn ở một số khía cạnh. Sinh ra ở Lissa, hiện thuộc Ba Lan nhưng sau đó ở Đức, ông học triết học ở Berlin với Wilhelm Dilthey và trở thành một giáo sĩ Do Thái. Năm 1905, để đáp lại Bản chất của Cơ đốc giáo của Adolf von Harnack , ông đã xuất bản Bản chất của Do Thái giáo , kết hợp chủ nghĩa tân Kant với các ý tưởng Do Thái và thành công của nó đã khiến ông trở thành một anh hùng đối với những người Do Thái đồng bào của mình ở Đức. 17 Ông hoạt động như một giáo sĩ Do Thái trong quân đội trong Thế chiến thứ nhất và sau đó thực hiện với tư cách này hay cách khác với tư cách là người bảo vệ cộng đồng Do Thái, ở lại Đức, phục vụ trong các ủy ban và cơ quan được thiết kế để bảo vệ lợi ích của người Do Thái. Cuối cùng, vào năm 1943, ông bị trục xuất đến Theresienstadt, nơi ông trở thành thành viên của Hội đồng trưởng lão; ông vẫn ở đó khi trại được người Nga giải phóng vào tháng 5 năm 1945. Sau chiến tranh, ông chuyển đến London, nơi ông xuất bản cuốn sách thứ hai, This People Israel , cuốn sách này càng nâng cao vị thế của ông. Để ghi nhận vai trò của ông trong thời kỳ thảm khốc, Viện Nghiên cứu Lịch sử và Văn hóa của người Do Thái nói tiếng Đức Leo Baeck được thành lập vào năm 1955. Ông qua đời một năm sau đó. Hiện có các trung tâm Leo Baeck ở Melbourne và Toronto và các Học viện Leo Baeck ở London, Jerusalem và New York.
Các nhà báo Émigré ở Anh đông đúc nhất quanh BBC và trên báo in, David Astor's Observer , đã xuất bản Sebastian Haffner, Arthur Koestler, Richard Löwenthal, Ernst (“Fritz”) Schumacher và Isaac Deutscher. Thế mạnh khác của BBC, bên cạnh báo chí và kịch, tất nhiên là âm nhạc, và ở đây tác động của những người di cư cũng đáng kể như nó đã tác động đến khoa học, xuất bản và lý thuyết xã hội/chính trị. Trong những năm sau chiến tranh, cho đến những năm 1970, ba người di cư từ Viên đã có ảnh hưởng không cân xứng đến sản lượng của tập đoàn phát thanh truyền hình: Hans Keller, Martin Esslin và Stephen Hearst.
Sinh ra ở Vienna ngay sau khi Đại chiến kết thúc, Keller trốn thoát khỏi Áo sau Anschluss và tìm đường đến Anh, nơi anh có một người chị gái. Là một người ngưỡng mộ George Gershwin cũng như Claude Debussy, và chịu ảnh hưởng sâu sắc của tâm lý học Freud, ông bắt đầu thành danh với tư cách là một nhà phê bình âm nhạc và là một người rất ngưỡng mộ Benjamin Britten. Năm 1959, William Glock được bổ nhiệm làm người điều khiển âm nhạc tại BBC, và ngay sau đó ông đã tuyển dụng Keller; cả hai người đàn ông đều yêu thích Haydn và Mozart (những người sau này không được mọi người ngưỡng mộ ở giai đoạn đó) nhưng cũng có ý định quảng bá âm nhạc hiện đại và đương đại. 18 Thông qua họ, sự đánh giá âm nhạc ở Anh đã đạt được sự tinh tế mà nó chưa từng có trước đây. Người viết tiểu sử của anh ấy đã mô tả Keller là "lương tâm âm nhạc" của đài truyền hình Anh. 19
Esslin cũng làm điều tương tự trong bộ phim truyền hình của BBC. Sinh ra ở Budapest nhưng lớn lên ở Vienna, anh nhận được nền giáo dục điển hình của Đức nhằm vào Bildung (tiếng Latinh năm 11 tuổi, tiếng Hy Lạp năm 12 tuổi, triết học không lâu sau đó). Người phụ nữ mà cha anh kết hôn sau khi mẹ anh qua đời đã cho Esslin tiếp xúc với — và say mê — Wagner, nhưng bà cũng cho anh xem một nhà hát múa rối. Một cách gián tiếp, điều này đã giới thiệu ông với Hauptmann, Schnitzler và Brecht, về những người mà ông sẽ viết một số cuốn sách được đón nhận nồng nhiệt và nhờ sức mạnh đó mà ông đã được BBC đảm nhận, trở thành trưởng ban kịch năm 1963.20
Là người điều khiển BBC 2, Stephen Hearst phụ trách tổ chức văn hóa sâu rộng nhất nước Anh. Anglophile, khi còn đi học ở Vienna, anh ấy đã dàn dựng một buổi biểu diễn Tầm quan trọng của việc trở nên nghiêm túc bằng tiếng Anh. Ông trốn khỏi Áo một ngày sau Anschluss , gia nhập BBC sau Oxford và luôn tự coi mình là người may mắn, theo nghĩa những năm 1960 và đầu những năm 1970 là “thời kỳ hào hùng” của nghệ thuật và văn hóa trên truyền hình Anh, thời của Nền văn minh của Kenneth Clark và Châu Mỹ của Alistair Cooke . 21
Vẫn trong lĩnh vực âm nhạc, chúng ta đã gặp Rudolf Bing, người bắt đầu Lễ hội Edinburgh năm 1947 (ông sau này trở thành giám đốc của Nhà hát Opera Metropolitan ở New York). Cùng năm đó, 1947, Karl Rankl được bổ nhiệm làm giám đốc âm nhạc của Nhà hát Opera Hoàng gia ở London. Anh ấy không phải là lựa chọn đầu tiên - vị trí này đã được thảo luận với Eugene Goossens và Bruno Walter, nhưng họ quá khắt khe. Mặc dù Rankl không nổi tiếng như những người khác, nhưng anh ta không phải là không có kinh nghiệm, đã học với Schoenberg và Klemperer ở Berlin và giữ các chức vụ ở Graz và Praha. Ông trốn sang Anh năm 1939 và bị thực tập. Phải mất một lúc trước khi Rankl đạt được bước tiến của mình. Trong chiến tranh, nhà hát opera ở Covent Garden đã được giao cho Mecca Café Ltd. như một palais de danse cho quân đội nghỉ phép, trong khi vở ba lê đã đi lưu diễn khắp đất nước và thành công rực rỡ. Rankl đã xây dựng công ty opera một cách vững chắc, và mặc dù nó không vượt qua được vở ba lê trong tâm trí công chúng trong nhiệm kỳ của ông, nhưng cuối cùng nó cũng sẽ làm được như vậy.
Đối với nhiều người, trong nhiều năm, sự hiện diện rõ ràng nhất của người Đức trên sân khấu âm nhạc Anh là bốn người đàn ông được biết đến với cái tên “Băng nhóm sói” và chính thức hơn là Bộ tứ dây đàn Amadeus. Buổi hòa nhạc đầu tiên của họ được tổ chức tại Hội trường Wigmore vào ngày 10 tháng 1 năm 1948, phù hợp với bản hòa tấu D thứ của Mozart, K. 421. Ba thành viên của bộ tứ chỉ trở nên thân thiện khi sống lưu vong ở Anh. Norbert Brainin và Siegmund Nissel là nghệ sĩ violon, và Hans Schidlof là nghệ sĩ violon; tất cả đều trạc tuổi nhau, và đều là học trò của Max Rostal; và chính một học sinh khác của Rostal đã giới thiệu họ với thành viên thứ tư của bộ tứ, nghệ sĩ cello Martin Lovett. Buổi biểu diễn đầu tiên của họ, với tên gọi “Brainin String Quartet,” được tổ chức tại Dartington, theo lời mời của Imogen Holst vào mùa hè năm 1947. 22 Holst bị ấn tượng bởi buổi biểu diễn, và cuối cùng họ quyết định sử dụng tên đệm của Mozart; buổi hòa nhạc đầu tiên ở London đó, tại Hội trường Wigmore, đã được đón nhận nồng nhiệt đến nỗi những lời đề nghị từ BBC đã nhanh chóng được những người khác theo sau, bao gồm cả chuyến lưu diễn ở chính nước Đức, vào năm 1950, sau đó là hợp đồng với Deutsche Grammophon không lâu sau đó.
Claus Moser ban đầu muốn trở thành một nghệ sĩ dương cầm nhưng không thành. Sinh ra ở Berlin năm 1922, ông cùng gia đình chuyển đến Anh (đến Putney) vào năm 1936, nơi ông theo học LSE. Sau khi thực tập tại Isle of Man, ông trở lại LSE, cuối cùng trở thành giáo sư thống kê xã hội (1961–70). Thủ tướng Harold Wilson đã bổ nhiệm ông làm giám đốc Văn phòng Thống kê Trung ương của Anh, cơ quan trước đó đã từ chối ông vì ông là kẻ thù ngoài hành tinh. Người ngoài hành tinh trung thành nhất trong tất cả các kẻ thù này đã được phong tước hiệp sĩ vào năm 1973 và được phong tước hiệp sĩ vào năm 2001, nhưng đây không phải là tất cả: vào thời của ông, Moser là chủ tịch của Hiệp hội Thống kê Hoàng gia, giám đốc của Đại học Wadham, Oxford, phó hiệu trưởng của Oxford, chủ tịch của British Museum Development Trust, và chủ tịch của Hiệp hội vì sự tiến bộ của khoa học Anh. Ông từng là thống đốc của Học viện Âm nhạc Hoàng gia, thành viên của Ủy ban Cố vấn Âm nhạc của BBC, ủy viên của Dàn nhạc giao hưởng London Philharmonia, và là chủ tịch của Nhà hát Opera Hoàng gia tại Covent Garden. Trên thực tế, anh ấy đã trở thành một cơ sở một người.
Không kém phần đa tài là Ronald Grierson. Rolf Hans Griessmann sinh ra ở Nuremberg vào năm 1921, được đào tạo tại Lycée Pasteur ở Paris, ông chuyển đến London vào năm 1936, và đến Đại học Balliol, Oxford, nhưng đã được thực tập trước khi gia nhập quân đội và tham gia các hoạt động ở Bắc Phi, trong số những nơi khác. , nơi ông được nhắc đến trong các công văn. Sau chiến tranh, ông được bổ nhiệm vào Ủy ban Kiểm soát Đức, nơi nhiệm vụ tế nhị nhất của ông là thuyết phục Konrad Adenauer thôi nghỉ hưu hờn dỗi (Adenauer đã bị cách chức thị trưởng Cologne). Sau đó vào những năm 1940, Grierson phục vụ tại Liên hợp quốc non trẻ và tại Ủy ban châu Âu ở Brussels vào những năm 1970. Ông là giám đốc của SG Warburg, chủ tịch của General Electric Company, và vào năm 1984, ông đảm nhận chức chủ tịch của Trung tâm South Bank, khu liên hợp nghệ thuật ở phía nam sông Thames ở trung tâm Luân Đôn, nơi có Nhà hát Quốc gia, Rạp chiếu phim Quốc gia. Nhà hát, Hội trường Lễ hội Hoàng gia và Phòng trưng bày Hayward. Cho đến nay, anh ấy thấy âm nhạc đương đại là vấn đề nghệ thuật gây tranh cãi nhất mà anh ấy phải đối mặt: Trung tâm bị chính phủ buộc tội trình bày “âm nhạc đầy thách thức”, nhưng các hội trường thường trống hơn một nửa. Ông được phong tước hiệp sĩ năm 1990. 23
Trong số nhiều học giả gốc Đức định cư ở Anh và thành danh ở đó, chúng ta có thể kể đến Max Born, George Steiner, Rudolf Wittkower, Edgar Wind, Marie Jahoda, Max Perutz, Peter Pulzer và Richard Wollheim. Có lẽ tác phẩm nổi tiếng nhất là Ludwig Wittgenstein, tác phẩm Những nghiên cứu triết học , kiệt tác thứ hai của ông sau Tractatus , được xuất bản năm 1953, hai năm sau khi ông qua đời vì bệnh ung thư ở tuổi sáu mươi hai. Trong cuốn sách này, một trong những lập luận chính của ông là nhiều vấn đề triết học, như được hiểu, trên thực tế là những vấn đề sai lầm, chủ yếu là do chúng ta bị ngôn ngữ đánh lừa. Đối với Wittgenstein, khái niệm tâm trí là không cần thiết, và chúng ta cần phải rất cẩn thận trong cách chúng ta nghĩ về “bộ não”. Đó là người cảm thấy hy vọng hay thất vọng, không phải bộ não của họ. Nói về “bên trong” và “bên ngoài” liên quan đến đời sống tinh thần, đối với Wittgenstein, chỉ là phép ẩn dụ.
Cuốn sách của Wittgenstein là một phần của cuộc tấn công vào Freud đang gia tăng vào cuối những năm 1950 và 1960. Bản thân Freud đã qua đời ở London vào năm 1939, ngay sau khi đến Vienna cùng gia đình. Sau khi Sigmund qua đời, con gái của ông, Anna, người đã được huấn luyện cùng với cha mình, đã thành lập Vườn ươm Chiến tranh Hampstead, và sau đó là một phòng khám khác, để kiểm tra tác động của căng thẳng thời chiến (bao gồm cả việc mồ côi) đối với trẻ em. 24 Lúc này cô đã xung đột với một nữ nhà phân tâm học trẻ em nói tiếng Đức khác, Melanie Klein.
Klein cũng là người Do Thái và đã từng tham gia phân tâm học với cả Sandor Ferenczi và Karl Abraham. 25 Sinh ra ở Vienna năm 1882, cô ấy cũng quan tâm đến trẻ em và được mời đến London bởi Ernest Jones. Klein có một cuộc sống cá nhân khá không như ý, nhưng cô ấy rất nhạy cảm với trẻ em và là người đầu tiên nhận thấy rằng cách suy nghĩ của những đứa trẻ bị rối loạn có thể thông qua việc chơi, đặc biệt là cách chúng đối xử với đồ chơi. 26 Điều này đã dẫn đến lý thuyết về quan hệ đối tượng của cô ấy, trong đó phát biểu rằng bản ngã ổn định theo cách đối mặt với thế giới một cách đặc trưng, và tính không linh hoạt này là nguyên nhân của nhiều vấn đề.
Cô và Anna Freud đã có một trận chiến dai dẳng về đời sống nội tâm của những đứa trẻ. 27 Anna Freud nhận thấy các giai đoạn phát triển riêng biệt mà trẻ em trải qua có ảnh hưởng đến việc biểu hiện các triệu chứng, trong khi Melanie Klein nhìn nhận đời sống tinh thần nói chung là sự dao động giữa các giai đoạn trầm cảm và hưng cảm. 28 Cả hai không bao giờ hòa giải được, và Hiệp hội Phân tâm học Anh vẫn chính thức chia tách bộ phận đào tạo của mình thành các bộ phận Kleinian, Anna Freudian và Độc lập.
Norbert Elias (1897–1990) đã được giới thiệu trước đó. Ở Đức, ông sống trong một nhóm bao gồm Erich Fromm, Leo Strauss, Leo Lowenthal và Gershom Scholem, nhưng người có ảnh hưởng thực sự đến cuộc đời ông là Karl Mannheim, người mà ông đã trở thành trợ lý tại Đại học Frankfurt. Năm 1933, khi học viện của Mannheim bị Đức Quốc xã đóng cửa, Elias chuyển đến Paris, nơi ông bắt đầu viết cuốn sách nổi tiếng nhất của mình, Quá trình văn minh hóa . Năm 1935, ông nhập cư đến Anh và gặp Mannheim, một lần nữa trở thành trợ lý của ông, lần này là tại LSE. Khi chiến tranh bùng nổ, anh ta đã hoàn thành kiệt tác của mình nhưng bị thực tập tại Isle of Man. Bước đột phá lớn trong sự nghiệp của ông không đến mãi sau đó, vào năm 1969, với việc tái bản The Civilizing Process (Quá trình văn minh hóa) . 29 Điều này cho thấy sự phát triển ở châu Âu của nhiều hình thức hành vi khác nhau—hành vi tình dục, cách cư xử trên bàn ăn, các chức năng cơ thể, các hình thức nói năng và mối quan hệ giữa người hầu và chủ của họ. Elias đã sử dụng các tài liệu, hồi ký và tranh vẽ làm nguồn để cho thấy nghi thức tại tòa án lan rộng như thế nào, sự xấu hổ và ghê tởm phát triển và mở rộng như thế nào, và sự tự kiềm chế bắt đầu được ca ngợi như một khía cạnh của nền dân chủ như thế nào. Cách tiếp cận của ông—từng bị phớt lờ—giờ đây được hoan nghênh như là trọng tâm trong cách thức phát triển của tâm lý học và các ngành khoa học xã hội, và cuốn sách được Richard Sennett mô tả là “Không nghi ngờ gì nữa, tác phẩm xã hội học lịch sử quan trọng nhất kể từ Max Weber.” 30
Giống như Elias, Ernest Gellner (1925–95) giảng dạy tại LSE và Cambridge. Ông lớn lên ở nơi mà Kafka gọi là Praha đa văn hóa, nơi ông theo học trường ngữ pháp tiếng Anh, một động thái có trước từ phía cha ông, vì gia đình chuyển đến Anh năm 1939, và Ernest đã giành được học bổng vào Đại học Balliol, Oxford. Trước khi lấy bằng, anh đã phục vụ trong Lữ đoàn Thiết giáp Tiệp Khắc số 1, tham gia cuộc bao vây Dunkirk. Sau Balliol, ông chuyển đến LSE, sau đó trở thành giáo sư triết học, logic và phương pháp khoa học.
Ông đã làm nên tên tuổi của mình với Words and Things (1959), một bài phê bình thông minh về Wittgenstein, Gilbert Ryle và các nhà triết học ngôn ngữ khác, những người mà ông cho rằng đã cẩu thả về phương pháp của chính họ. Ryle tức giận đến mức từ chối nhận xét cuốn sách trên tạp chí Mind , tạp chí mà anh ấy đã biên tập. Bertrand Russell đã viết thư cho tờ Thời báo Luân Đôn để khiếu nại, và cuộc tranh cãi kéo dài hàng tuần. Trong số những cuốn sách khác của Gellner có Plough, Sword and Book (1988), trong đó ông lập luận rằng có ba giai đoạn quan trọng trong lịch sử—săn bắn và hái lượm, sản xuất nông nghiệp và sản xuất công nghiệp—và những giai đoạn này phù hợp với ba giai cấp lớn của con người. hoạt động: sản xuất, cưỡng chế và nhận thức. Có lẽ tác phẩm quan trọng nhất của ông sau Words and Things là Nations and Nationalism (1983). Gellner đã chuyển đến Cambridge, và theo học ngành nhân học xã hội, vào những năm 1960, và ông coi việc nghiên cứu các xã hội khác với các xã hội ở phương Tây là công việc kinh doanh của mình. 31 Sau khi nghỉ hưu năm 1993, ông trở lại Praha để lãnh đạo Trung tâm Nghiên cứu Chủ nghĩa Dân tộc mới, được tài trợ bởi George Soros như một phần của Đại học Trung Âu mới. Là một người thích leo núi và uống bia say mê, phong cách viết của ông không thể bắt chước được: “Tiến sĩ JO Wisdom có lần nhận xét với tôi rằng ông ấy biết những người nghĩ rằng không có triết học nào sau Hegel, và những người khác nghĩ rằng không có triết học nào trước Wittgenstein; và anh ấy thấy không có lý do gì để loại trừ khả năng cả hai đều đúng.”
Mặc dù Kokoschka và Schwitters là những họa sĩ trưởng thành nổi tiếng nhất phải sống lưu vong ở Anh, Frank Auerbach, mới 8 tuổi khi chiến tranh nổ ra, có lẽ đã trở thành họa sĩ đương đại nổi tiếng nhất trong số những người di cư, và là người có kỹ thuật vẽ bậy và nặng nề. gần gũi nhất với truyền thống Biểu hiện của Đức. Sinh ra ở Berlin, ông được cha mẹ gửi đến Anh năm 1939, cả hai đều chết trong trại tập trung. 32 Ở Anh, anh được gửi đến Bunce Court, một trường học dành cho người tị nạn ở Kent do Anna Essinger, một Quaker có gốc Do Thái, điều hành (trường này được chuyển đến từ Herrlingen ở quận Swabian Jura). Auerbach được tài trợ bởi nhà văn Iris Origo.
Vì cha mẹ anh đã qua đời, Auerbach ở lại Anh sau chiến tranh, theo học David Bomberg, và được biết đến với những cảnh quay về khu công nghiệp — hoặc ít nhất là thành thị — bên trong London. Được coi là tài năng “Anh” thú vị nhất kể từ Francis Bacon, Auerbach đã được trao một cuộc hồi tưởng của Hội đồng Nghệ thuật vào năm 1978 và một cuộc hồi tưởng lớn tại Học viện Hoàng gia năm 2001; anh ấy đã đại diện cho nước Anh vào năm 1986 tại Venice Biennale, nơi anh ấy đã chia sẻ giải thưởng Sư tử vàng với Sigmar Polke. 33 Có thông tin cho rằng vào năm 2003, ông đã từ chối phong tước hiệp sĩ.
Thomas Mann, Albert Einstein, Billy Wilder, Marlene Dietrich, Hannah Arendt hay Herbert Marcuse chẳng hạn, mặc dù không ai trong số những người Đức di cư ở Anh nổi tiếng khắp thế giới, nhưng về tổng thể, họ có vẻ hạnh phúc hơn ở Anh so với những người đồng cấp của họ ở Hoa Kỳ. Ít người quay trở lại Đức hơn, và họ hòa nhập vào cuộc sống ở Anh một cách suôn sẻ và trọn vẹn hơn, cuối cùng chiếm lĩnh những vị trí cao hơn của “cơ sở” truyền thống — đài BBC, Oxford và Cambridge, cũng như các tổ chức văn hóa lớn như Covent Garden và Bảo tàng Anh . Điều này có phải vì Anh, là một quốc gia châu Âu, dễ hiểu hơn đối với họ không? Có phải vì họ có cơ hội chiến đấu theo một cách nào đó, hay gần gũi hơn với cuộc chiến, giúp họ điều chỉnh? Không có cuốn sách Mỹ nào giống như cuốn The King's Most Loyal Enemy Aliens của Helen Fry , nói về những người Đức đã chiến đấu cho nước Anh, mặc dù chắc chắn nhiều người Đức ở Mỹ đã làm rất nhiều cho nỗ lực chiến tranh. Có phải trải nghiệm thực tập theo một cách nào đó cũng làm trong sạch, theo nghĩa là, mặc dù nó khó chịu trong khi nó kéo dài, nhưng đó là một trải nghiệm chung, mọi người có thể thấy rằng - theo quan điểm của người Anh - nó không hoàn toàn vô lý và , quan trọng về mặt tâm lý, rằng khi nó kết thúc thì nó đã kết thúc? Nhiều émigrés ở Anh đã ở đó vào năm 1940 và chia sẻ những ngày đen tối nhất với chủ nhà của họ — trải nghiệm “đi qua” có ảnh hưởng đến sự điều chỉnh và lòng trung thành sau này của họ không?
Chúng tôi không bao giờ có thể chắc chắn. Điều chắc chắn là những người nhập cư có ảnh hưởng lớn hơn nhiều so với những gì mà hầu hết người Anh nhận ra.
